Alle berichten van Heleen Verleur

Vier handen, vijf handen, zes handen

Een greep uit vier- vijf- en zeshandige pianostukken Verleur:

2013 Onderweg | Uitgave Sonolize.com

Youtube Lopend & Rennend

2015 Waves piano 6 handen | Sonolize.com

Waves wint publieksprijs

2017 Piano Animals 4- en 6 handen

Youtube Piano Animals | Review Anne Ku | Review Nadia Lasserson

Published at Donemus: Piano Animals 4- and 6 hands

2018 Berceuse pour ceux qui ne veulent pas encore dormir | Slaapliedje voor wie nog niet wil gaan slapen | Sonolize.com

2019 Circus voor 6 handen Youtube: Circus (hier met 16 handen)

Eigen uitgave op aanvraag.

2021 Twaalf dansen voor piano 4-handig (inclusief improvisatie)

Eigen uitgave op aanvraag. | Recensie Christo Lelie in Piano Bulletin ’21

2021 When Bach met Lavignac and Smetana, Long Long Ago

When Bach met enz.

2023 Intercity voor 5 rechterhanden | Gratis beschikbaar voor educatieve doeleinden. Uitleg & partituur ‘Intercity’

Ooit koos ik voor het instrument piano omdat het al helemaal “af” is. Je hebt niemand nodig om je te begeleiden. Tegenwoordig vind ik ook het samenspel heerlijk, maar ik zie ook aan mijn leerlingen dat ze het vaak heel gezellig vinden om met anderen samen te werken. Bovendien is dit superleerzaam, want je merkt dat iemand gewoon doorgaat als jij even hapert, en dan is het aan jou om die persoon weer op te sporen. Je wordt er handig van en het geeft je zelfvertrouwen dat als er iets mis gaat, je het weer kunt oplossen.

Mijn collega Hens Vlam-Verwaaijen, ons wel bekend van haar vele mooie en speelse stukken voor jongeren, is hierbij een voorbeeld geweest. Zij heeft ook zowel solo- als duostukken geschreven. Haar serie ‘Bridge over de Classics’ wordt nog altijd veel gebruikt:

Youtube kanaal Hens Vlam-Verwaaijen

Zelf ben ik ook steeds aan het experimenteren met meerdere handen op 1, 2, 3, 4 of zelfs 5 piano’s. Bij het Groninger Piano Festival speelden we zelfs met 16 pianisten op op 5 piano’s! Onlangs, op de Dag van de Componist, én op het afscheid (pensioen) van viooldocent Harry Vogel hebben we met vijf pianisten, ieder één hand, Intercity gespeeld. Een hilarische gebeurtenis! Samenspelen is zo fun.

Scarlatti in Meerpadkerkje zondag 8.10.23

Scarlatti heeft mij altijd betoverd. Tijdens mijn conservatoriumstudie in Hilversum leerde ik zijn muziek pas beter kennen. De combinatie van lichtheid en diepgang, emoties en Tom en Jerry-achtige loopjes. Ik wist niet zo veel over hem. Er is ook niet zoveel over hem bekend. Wel dat hij in dienst was van de Spaanse koningin, Maria Barbara, en haar klavierles gaf.

Hij schreef al zijn 555 Sonates voor deze muze en koningin Maria Barbara. Maar waarom werden Maria Barbara en haar man 17 jaar lang gevangen gehouden in het paleis? Wat voor rol speelde de muziek van Scarlatti in die tijd?

Waarom liet Scarlatti een document opstellen om zijn vader te dwingen hem zelfstandig te verklaren? Wat voor invloed had de castraat Farinelli op dit alles? Dit boeiende en leerzame concert is voor iedereen vanaf ± 10 jaar.

Graag van tevoren reserveren: heleenverleur111@gmail.com

Locatie: Meerpadkerk | Meerpad 9, 1025 LA Amsterdam-Noord

Duur: ± 50 minuten.

Entree: €10,-

Piano, tekst & spel: Heleen Verleur

Muziek: D.Scarlatti & H.Verleur

Regie- & tekst advies: Julia Bless

Pruik & aankleding: Andrea Palm

Meer info:

Kamermuziek festival Almere

Van 30.8.23 tot 3.9.23 vindt het Festival Almere Muziek! plaats.

De lessen vinden plaats in het CKVAlmere. De concerten worden buiten gegeven op het Esplanadeplein voor de hoofdingang van de Kunstlinie. Bij slecht weer gaan ze binnen in de grote foyer van de Kunstlinie door.

http://almeremuziek.nl/

Hieronder zijn een paar audio/video voorbeelden die tijdens de dag gespeeld gaan worden met blokfluit, cello & piano.

Memories voor blokfluit, cello & piano (hierbij versie voor vl/vc/pi)/Heleen Verleur
Middeleeuwse dans SNEL/Heleen Verleur
Middeleeuwse dans LANGZAAM/Heleen Verleur

Piano oefenen: hoe doe je dat? (1)

Ooit zei een leerling tegen me: “Pianospelen is leuk, maar het kost zoveel tijd.”

Het grappige is, dat je het daar toch juist voor doet? Maar wat deze leerling waarschijnlijk bedoelde, was: “Het kost zoveel tijd voordat je het kunt!”

Maar wat is dat: het kunnen?

Het is waar: weinig mensen kiezen voor een instrument omdat ze zo dol zijn op oefenen. Ze stellen zich voor dat ze meteen de sterren van de hemel spelen. Helaas werkt dat niet zo. Netzomin als dat je meteen het Zwanenmeer kunt dansen als je op ballet gaat. Of bij Oranje mag spelen als de op voetbal gaat. Punt is, dat je naar verhouding meer met oefenen bezig zult zijn dan met uitvoeren. Mensen met een goede strategie en doorzettingsvermogen komen er zelfs verder mee, dan mensen met veel talent en geen strategie. Het kost heel veel tijd om een instrument te leren beheersen. Hoe kun je die tijd “leuk” maken? Of in ieder geval “leuker”?

Als je bijvoorbeeld de gedachte hebt, dat je het al “had moeten kunnen” wordt oefenen een stuk minder leuk. Als je de gedachte hebt dat je een stuk foutloos moet spelen, wordt het ook op eieren lopen.

Zelf vind ik oefenen heerlijk. Het maakt me niks uit als ik een stuk nog niet kan. Het geheim is, dat ik het stuk gewoon al in mijn hoofd hoor. Het is als een beeldhouwer die kijkt naar een ruwe rots en daar al de contouren in ziet van het beeld dat hij gaat maken. Wat bv helpt, is het stuk al een paar keer beluisteren.

Ik weet dat sommige collega’s daar tegen zijn. Ik heb dat nooit zo goed begrepen. Ze vinden dat je het helemaal van de noten tot je moet nemen. Dat klinkt voor mij als: we gaan voortaan elkaar alleen nog maar schrijven in plaats van praten. Want muziek is toch ook (een hogere vorm) van communicatie? Van uitwisselen van emoties, gedachten, ideeën .. Dat kan op allerlei manieren. Het notenschrift is een fantastische uitvinding, maar het is een middel, niet een doel.

Een andere reden waarom ik oefenen fijn vind, is dat ik gewoon geniet van de klanken. Het voelt alsof ik op reis ben, in een land of in een stad die ik aan het verkennen ben. Ik weet nog niet wat er om de hoek is. Ik ben nieuwsgierig en geniet van wat zich voordoet. Ik denk aan niks anders meer. Ik ben in muziekland.

Om in deze flow te raken, helpt het om een concreet doel te stellen. Het doel moet niet te moeilijk zijn, maar ook niet te makkelijk want dan verslapt de aandacht. Waarschijnlijk is dat ook wat er aan de hand is, als je gedachten krijgt als: “Ik kan het niet en ik ga het nooit leren.” Het doel wat je jezelf dan stelde, ligt te ver weg.

Je kunt wél tegen jezelf zeggen: ik ga proberen de rechterhand van maat 1 tot en met 8 helemaal vloeiend te spelen. Daarvoor neem ik steeds een stukje van 2 maten. Dan neem ik er 2 bij. Dan doe ik ze alle vier achter elkaar. Zo doe ik het ook met de andere 4 maten. Dit herhaal ik een paar keer. Vooral de herhaling van korte stukjes is heel belangrijk bij het oefenen. Als je te snel doorgaat, wordt het namelijk niet opgeslagen in je brein. Korte stukjes met aandacht herhalen. Het is een soort meditatie. Even stilstaan bij het moment. Niet meteen door willen racen.

Allerwarmste concert ooit

Waarschijnlijk is de try-out van Scarlatti in het Vierwindenhuis (Zuidhal) op 25 juni 2023 het warmste concert dat ik ooit heb gegeven. Het was in die week met stip de heetste dag (32 graden). Natuurlijk heeft Maria Barbara een fluwelen rok aan, als koningin van Spanje. Maar daarbij ook nog een zwart hesje, en een pruik. Ze moest zich schuilhouden in de kleedkamer (piepkleine keuken).

Gelukkig kwam Julia haar een waaier brengen, anders was Maria Barbara al flauwgevallen voordat ze haar eerste zin kon zeggen.

Terwijl ik dit vertel, moet ik ineens denken aan een andere keer, toen het ook nogal warm was. Deze twee gelegenheden concurreren met elkaar: dat was op 18 juni 2021, twee jaar geleden: tijden mijn voorstelling ‘Chopin & George Sand’. Ook toen dacht ik dat ik zou bezwijken, en heb het Sand colbertje uitgedaan, halverwege het concert.

Maar goed: genoeg gezeurd over de warmte. Twee reacties van toeschouwers op 25 juni jongstleden:

“Was een heel mooi verhaal vandaag. Boeiend hoe dat dus is gegaan destijds en mooi hoe je dat bracht. Je wordt als publiek er als het ware deelgenoot van doordat jij het zo invoelend brengt.
Het was heel boeiend, dat verhaal, en heel mooie muziek. Je kweekt zo wel Scarlatti fans. Wat had die vleugel trouwens een mooie klank. En wat speelde je de muziek mooi. Zo perfect beheerst.”

Nog een reactie:

“Het was echt een fantastische voorstelling Heleen! Hoop dat nog veel meer mensen het zullen zien!”

De tweede reactie van van iemand met twee kinderen, van rond de 10,11 jaar. Ik heb ze er nog speciaal naar gevraagd. Ze waren bijzonder enthousiast. Dus het goede nieuws is: deze voorstelling is ook voor kinderen vanaf 10 jaar geschikt.

Op 30 juli rond 19 u speel ik de voorstelling in besloten kring. Daarna is er een zomer reces.

De eerste voorstelling na de zomer is op een prachtige plek:

8 oktober in de Meerpadkerk in Amsterdam Noord om 16 uur.

Entree €10,- reserveren via heleenverleur111@gmail.com

Première 26 november om 11.30 in het Pianola Museum.

In flow zijn met lesgeven (1)

Heerlijk: ik heb zeer diverse, gemotiveerde leerlingen. Ene moment werken aan een Fantaisie-Impromptu van Chopin. Ander moment samen werken aan een nieuwe compositie. Of een Iers klinkend stuk schrijven voor leerlinge en vriendinnetje die hiermee samen gaan scoren bij concertjes. Heb je niet geoefend? Hoe doe je dat eigenlijk, oefenen? Zullen we daarna samen wat improviseren? Tango schrijven voor iemand die tango danst. Dan weer uitleggen met stickers aan een vijfjarige wat die rare zwarte bolletjes in die vijfstrepige balk met de toetsen te maken hebben .. en zien dat het muntje valt! (we halen elke week een stickertje weg). Er zijn mensen die denken dat het vooral een uitdaging is om les te geven aan leerlingen die technisch ingewikkelde stukken spelen. Best leuk is dat, af en toe. Maar minstens zo leuk is het plezier op de snoet van een beginnertje. Samen dansen op muziek. In flow zijn. Leven! Ik schrijf dit overigens niet om leerlingen te werven, mijn rooster is al vol.

Scarlatti in Zuidhal: 25.6.23

As zondag 25 juni om 16 u vindt het vertelconcert van Scarlatti en Maria Barbara plaats in de Zuidhal van het Vierwindenhuis.

Na afloop van het concert wordt er gevraagd om een vrijwillige donatie. Er is geen pinapparaat aanwezig in de Zuidhal.

De temperaturen zullen dat weekend wederom omhoog gaan, maar wat dat betreft is er goed nieuws:

1. In de Zuidhal is het koel

2. het concert heeft een mooie lengte van drie kwartier

3. na afloop is er gelegenheid om nog even na te praten in de Westhal, daar is een volledig ingerichte bar voor iedereen die dorst heeft en er staan voldoende tafeltjes en stoelen om er ook nog gerieflijk bij te kunnen zitten. In de Westhal is wél een pinmachine.

Voor vragen over  de route: zie de website van het Vierwindenhuis en klik op:

http://zuidhal.vierwindenhuis.nl/

graag reserveren:

heleenverleur111@gmail.com

Mocht je op het laatst pas willen beslissen, lukt het misschien ook nog wel.

groet,

Heleen Verleur

Recording from Baltimore

My Tango Trio, first composition ever been published (2001), has landed in the US. Daniel Weiser (piano) played it, together with wonderful violin player Emmanuel Borowsky and cello player Frances Borowsky. There is a beautiful recording that was sent to me by Daniel. I think these musicians really understood the little jokes in the piece.

Before performance the 2nd movement, Dan mailed me to ask: “What is this little theme that is used there, it sounds so familiar!” I almost forgot about that, but is was a famous Scottish melody (he tells about it in the Introduction below).

Dan Wiser: “More people need to know about this very fun piece of Dutch contemporary composer Heleen Verleur that includes the blues, tango, and other popular idioms.”

The Tango Trio can be ordered at Broekmans & Van Poppel Amsterdam

Introduction
1st mvt Tango
2nd mvt Blues
3rd mvt Brazileira
Lees verder: Recording from Baltimore